Quando falamos de “montagem” no mundo da música, estamos nos referindo a um conceito essencial que envolve a combinação e manipulação de diferentes elementos musicais para criar uma obra coesa e única. No Brasil, a montagem musical, frequentemente abreviada como MTG, tem uma importância particular devido à rica diversidade de estilos musicais e à inovação constante presente na música brasileira. Este post explora o que é MTG e como ele influencia o cenário musical no Brasil.

Definindo MTG: Montagem na Música

MTG, ou montagem musical, é o processo de edição, combinação e manipulação de diferentes elementos sonoros, como instrumentos, vocais, efeitos e samples, para criar uma peça musical finalizada. Esse processo pode envolver:

Sequenciamento: Organização cronológica dos elementos musicais.
Edição: Corte, ajuste e organização de clipes de áudio.

Mixagem: Balanceamento dos níveis de áudio, equalização e aplicação de efeitos.

Sampleamento: Uso de trechos de outras músicas ou gravações.

A Importância da Montagem na Música Brasileira

A montagem musical desempenha um papel vital na música brasileira, especialmente em gêneros como o funk, samba, bossa nova, MPB, forró, e muitos outros. Aqui estão algumas formas pelas quais a montagem influencia esses estilos:

Música Eletrônica: No cenário de música eletrônica, a montagem é fundamental para criar faixas que combinam sintetizadores, samples e batidas. DJs e produtores brasileiros, como Alok, utilizam técnicas avançadas de montagem para produzir músicas que fazem sucesso globalmente.
Funk Carioca: A montagem é crucial no funk carioca, onde produtores frequentemente usam samples e batidas eletrônicas para criar faixas dançantes e energéticas. DJs e produtores como DJ Marlboro são conhecidos por suas habilidades em montagem musical.

Samba e Pagode: A montagem ajuda a combinar diversos instrumentos de percussão, cavaquinho, violão e vocais para criar o som rico e complexo do samba e do pagode. A mixagem cuidadosa é essencial para garantir que cada elemento seja ouvido claramente.

Bossa Nova e MPB: A montagem permite a fusão de elementos de jazz, samba e música clássica, criando arranjos sofisticados e harmoniosos. Artistas como Tom Jobim e João Gilberto utilizaram técnicas de montagem para inovar e definir o som da bossa nova.

Exemplos de Montagem na Música Brasileira

1. “Chihiro” – Mulú: é um excelente exemplo de como a montagem musical pode ser usada para criar uma faixa envolvente e cativante. A música combina elementos de música eletrônica com ritmos brasileiros, criando uma atmosfera única. A montagem habilidosa de diferentes samples e batidas faz de “Chihiro” uma experiência auditiva rica e dinâmica, mostrando a capacidade de Mulú de misturar estilos de maneira inovadora.

2. “Quem Não Quer Sou Eu” – DJ Topo: utiliza a montagem musical para criar “Quem Não Quer Sou Eu”, uma faixa que mistura o funk carioca com elementos de música eletrônica. A música destaca-se pelo uso criativo de samples e batidas que mantêm a energia elevada. A montagem de diferentes elementos sonoros resulta em uma faixa que é ao mesmo tempo cativante e inovadora, mostrando a habilidade de DJ Topo em criar músicas que ressoam com o público.
3.    A Música “Quero Te Encontrar” do DJ JZ: “Quero Te Encontrar” do DJ JZ é um outro exemplo de como a montagem musical pode ser utilizada para criar uma faixa envolvente e cativante. A música combina elementos de música eletrônica com ritmos brasileiros, criando uma atmosfera única e dançante.

Como a Montagem Musical é Feita?

A montagem musical envolve várias etapas, desde a concepção inicial até a produção final:

Gravação: Captura dos elementos musicais, como instrumentos e vocais.

Edição: Ajuste e organização dos clipes de áudio para formar uma estrutura coesa.

Mixagem: Balanceamento dos níveis de áudio, equalização, e aplicação de efeitos para melhorar a qualidade do som.

Masterização: Processo final de polimento do áudio para garantir que soe bem em todos os sistemas de reprodução.

O Futuro da Montagem Musical no Brasil:

Com o avanço da tecnologia, a montagem musical continua a evoluir. Ferramentas digitais e software de edição estão se tornando mais acessíveis, permitindo que mais músicos e produtores experimentem e inovem. A música brasileira, conhecida por sua diversidade e criatividade, está bem posicionada para continuar liderando o caminho em técnicas de montagem musical.

Conclusão

A montagem musical (MTG) é uma parte integral do processo de criação musical no Brasil. Desde o funk carioca até a bossa nova, a montagem permite que músicos e produtores combinem e manipulem elementos musicais para criar obras únicas e inovadoras. Com a evolução constante da tecnologia, o futuro da montagem musical no Brasil promete ser ainda mais emocionante e cheio de possibilidades criativas.

Seja você um músico, produtor ou simplesmente um amante da música, entender e apreciar a montagem musical pode enriquecer sua experiência e compreensão da música brasileira.